Все о стиле и модной одежде!
Плюмаж - это наполовину 
головной убор - наполовину прическа - в общем, сложная конструкция из перьев, лент, кружев и других милых деталей.
Конечно, в 21 веке в пору аскетизма, бедности и серости моды это слово почти забыто, а ведь когда-то на шляпках сооружали целые дворцы и деревни, помещали в центр прически портреты любимых. Существовала целая магия - например, вдова помещает на плюмаж портретик красивого мужчины, закрепляет его красивыми шпильками, муслиновыми ленточками, живыми цветами, чтобы привлечь в свою жизнь новую любовь. Кстати эта штука работает, что вполне логично - попробуй не заметить эдакое здоровенное нагромождение на шляпке!
Расцвет моды на плюмажи пришелся на царствование французской королевы Марии-Антуанетты, в век элегантный, легкомысленный и невероятно красивый. Вместо со своей знаменитой модисткой Розой (мадам Бертран) и не менее известным парикмахером молодая властительница самого великого государства Европы тех времен придумывала такие невероятные плюмажи, что и сегодняшняя мода при всей её многоликостине дотягивает по роскоши и экстравагантности до этих невероятных соооружений, над изготовлением которых трудились самые талантливые люди эпохи. Ещё бы ведь мода - тогда была культом и смыслом жизни, мода тогда значила намного больше, чем сейчас.
Высота головного убора придворной дамы могла достигать метра и выше. Доходило до абсурда - со стороны казалось, что голова у женщины где-то посередине - до того высоко укладывали волосы. Безумство? - Да, зато какое веселое!!! В наше время так не отрываются. А представьте, целый городок на голове: миниатюрного мельника, бредущего вдоль мульницы со своим унылым ослом к дому. В окошках домика красивая мельничиха с аппетитными формами. А вокруг цветы, малюсенькие птички, ленточки, хлебные колосья - целый зачарованный, застывший мир!!! Так интересно, наивно и красочно! На такую шляпку не жалко и состояние спустить. И спускали, сходили с ума с этой головокружительной парижской модой, которая тогда ещё только завоёвывала мир своими сумасшедшими, новаторскими идеями и решениями!
Но потом пришла Великая Французская Революция. Народу надоела вычурная роскошь. Богини Версаля спустились на щземлю и стали такими же, как работницы. А плюмаж - это восхитительное чудо, шедевр мастеров вышел из моды, как и всё прошлое, легкомысленное, блестящее, что связывалось с именем королевы Марии-Антуанетты.
И лишь на киноэкранах порой воскресает эта волшебная эпоха шляпок, напудренных волос и невероятных причесок!
Эх, ну вот почему сейчас в такую красотищу люди не наряжаются?
Перед вами эскиз древнего южно-славянского костюма со всеми его экслюзивными деталями, начиная от инкрустированных в корону и воротник верхнего платья камней-самоцветов и заканчивая обварожительными белыми вуалями, ниспадающими наподобии фаты вниз по спине белыми волнами. От них овал лица царевны становится ещё более гордым, высокомерным и красивым.
А все эти сережки, привески, золотые вышивки, цепи и кулоны, обереги и аппликации, кольца и браслеты - так торжественно и ярко! Думаю, нашим современным звёздам и дизайнерам далеко до средневековой роскоши. А может просто эстетические вкусы современного поколения изменились? Мы ценим серость, приторность, одинаковость людей в большом городе. За всеми этими бесконечными дресс-кодами и принятыми правилами так просто потерять индивидуальность, яркость, что по неволе заглядываешься на вот эти вот самобытные, смелые, красивые решения наших предков. К сожалению, мы не сохранили их наследие, а вернее, добровольно отказались в угоды совремнной, безликой моды от сказочных украшений и богатых решений, превращающих женщину из серого, забитого существа в гордую царевну…царицу.
Спонсор поста: Стоматология - лечите зубы у нас.
Викинги – при этом страшном слове представляются бородатые огромные дядьки в шкурах, кожаных доспехах и блестящих шлемах, вообщем конаны-варвары какие-то, а никак не хрупкие красавицы. Однако, вопреки расхожему заблуждению о суровости и мощи людей этого северного дикого племени, тетички викингов тоже любили модничать, одеваться красиво и необычно:
Вашему вниманию предлагается современная его реконструкция, а именно нижняя рубаха из белого льна, подвязанная плетеным поясом. Обратите внимание на красивые языческие браслеты и бусины, каждая из которых была оберегом.
А также парадное красное платье с вшивными тёмно-синими клиньями и роскошными меховым воротником из настоящей лисы.
Вот такой вот наряд! Если придётся по душе – можете свистнуть идейки, которые когда-то изобрели и оставили нам в наследство суровые, но прекрасные викинги.
Наша реклама: Где отдохнуть? Анапа частный сектор - проверенный, недорогой отдых.
Я не большой специалист по золоордынским платьям 12-14 века и даже, можно сказать, что вообще не специалист, но, извините уж, не могу не поделиться впечатлениями от увиденного на рыцарском фестивале «Черноморское порубежье», который проходил на первомайские праздники недалеко от поселка Лермонтово, ибо это что-то потрясающее!!!
Мои впечатления от этого костюма были настолько сильными, что я даже с трудом могла сдержать слезы шока и восхищения. А при мысли, что это невероятной сложности платье сделали руки простой девушки из Саратова, которая и не модельер и не швея вовсе, восхищение её талантом увеличивается в милион тысяч раз.
Меховая шелковая шуба! Ткань окрашена вручную аутентичными красителями. Наверняка, не с первого раза девочке удалось добиться такого нежного, естественного, мягкого цвета. Подкладка шубы сделана также из натурального шёлка, а внутри шуба подбита лисьими шкурками, ими также украшены рукава.
Головной убор с каким-то тоже невероятным названием – очень смешной – эдакая вытянутая пирамидка с ниспадающей с её вершинки кружевной вуалью.
Кстати именно «шляпка» обнаруживает в данном костюме , что его владелица, какой бы богатой она ни хотела бы показаться, всего лишь представительница местной знати из провинции, и вовсе не жена хана или его приближенных вельмож.
Под меховой шубой мы увидим не менее шелковый халат насыщенного небесного цвета с красивой золотисто-черной тесьмой из домотканного шелка по краям широченных рукавов и запаха.
Наконец, нижнее белье: яркое, зазывающее с развратным кроем шарововар.
Из аксессуаров: цветное ожерелье из бусин разной величины: нефрит, кость, агат, янтарь, сердолик, нанизанные на шелковую ленточку. Колечки. Браслеты.
Реклама на Блоге: Объявления о продаже, покупке, съеме, аренде жилья и транспорта и проч.
Но давайте 
на минутку перенесемся в прекрасную Италию образца 1380-го года. Заглянем в один из её богатых северных замков на перекрестье торговых путей со Средиземноморья в германские земли и посмотрим на костюм молодой аристократки, любимой дочери своего отца.
На ней длинное шёлковое платье со шлейфом, украшенным золотой тафтой по подолу, вороту и массивным до самой земли рукавам.
Цвета платья приглушенные, пастельные, ну потому что яркие всё же не по карману оказались феодалу, который итак заплатил за него целое состояние, ведь в Средние века 1 метр шёлка стоил как 1 килограмм золота:
Такие двухцветные платья, придуманные много столетий назад в Италии, называются ми-парти. Они очень часто встречаются на миниатюрках того времени, в завещаниях аристократок.
Знать обычно предпочитала гербовые цвета, разделение могло быть не обязательно таким: меняли местами рукава, вставляли куски ткани в шахматном порядке – в общем неважно, главное, чтобы было красиво, необычно и ярко.
Платье отрезное по бедрам, застегивается спереди на красивенькие металлические пуговки с растительным орнаметом. Чтобы юбки струились правильными волнами и при хотьбе переливались различными оттенками натурального шелка, внизу пришита льняная белая подкладка, придающая форму и жесткость тонкой, нежной ткани.
Непременный аксессуар к любому средневековому платью – длинный пояс, усеянный камнями, украшенный позолотой и привесками в форме маленьких желудей и дубовых листиков.
Ну и конечно, красивый головной убор: белое шелковое покрывало, придерживаемое золотистым венком с жемчужинами и итальянскими лилиями.
Вот такие вот идеи навевает нам средневековая рыцарская Италия. Как их применить – решайте сами.
Реклама на Прикидах: Бесплатные русские темы для Wordpress на блоге WebTheme.RU
Нашить на грудь герб любимого мужчины – это даже круче, чем сделать татуировку с его именем на руке!
А ещё это проявление уважения к своему господину.
Вот вам примерчик средневекового платечка с гербом феодала.
Одежка эта называется гербовое сюрко – длинное такое платье-накидка из тонкого сукна с большими продолговатыми проймами на боках. В этих проймочках видны шнуровочка нижнего платья, а также богатый пояс, надевающийся сюрко.
Платье – отрезное по бедрам. Стык сделан в виде треугольных языков пламени.
Верхняя часть платья – желтая с алой гарпией, выполненной в форме аппликации. Отдельные детали гарпии вышиты нитками (например, лицо и волосы), а остальное – ихз шерсти и льна. Все материалы натуральные с минимальным добавлением синтетических нитей (не более 2 %). По краю желтой суконной «жилетки» вставлены для красоты синие полоски сукна.
Юбка сшита из синего сукна, благодаря вшивным треугольням клиньям, она максимально расширена. На синем поле по всей юбке разбросаны симметрично 18 золотых лилий-флёрделисов – это нижняя часть герба феодала. В 14 веке не было карманов – только «обманки» - полосочки, которые обозначают то место, где сегодня мы вшиваем кармашки, а самих их не было. Разрезы для карманов обшиты красным сукном для красоты.
Вот такая вот реконструкция одежды знатной итальянки 14 века. Так было когда-то по правде. Но и сейчас можно вполне взять на вооружение идеи исторического костюма для создания мега-крутого, модного прикида.
Спонсор поста: Заказ на производство металлоконструкций любых размеров.
Мне всегда нравилась армейская форма — так логично, красиво и стильненько!
Особенно яркие прикиды гусаров, казаков и прочих воинских формирований русской армии образца 1812 года. Ведь тогда, в 19 веке, когда война ещё была искусством, перед боем все облачались в цвета своего полка.
Униформа? - Да, определенно, но такая красивая!
Яркая благодаря использованию натурального сукна.
Практичная — по той же причине.
Роскошная — потому что армия должна была вызывать уважение у противника.
В общем, выкладываю образцы гусарского костюма (точная реконструкция военной формы русской армии всемен войны с Наполеоном). Любуйтесь! Черпайте идеи стиля в продуманном сочетании цветов, оригинальных деталей, головных уборов и моделях одежды!
Новости блогосферы
Если бы мне кто-нибудь года три назад сказал, что я буду носить длинные юбки ещё и три штуки друг на друга надетые, я бы ему, пожалуй рассмеялась в лицо со словами: «Дорогой мой друг, я уж однажды на выпускной совершила такую оплошность, надев весь этот нескончаемый ужас под названием «платье до пят». В итоге половина мальчишек, с которыми с детства в футбол играли, меня не узнала, а вторая половина от души посмеялась над этой пародией на леди. К тому же юбок длиннее, чем до колена, у меня отродясь нет в гардеробе. Так что всё это бред.»
Однако, видать, всё любимое в моей жизни появляется вначале через тотальное отрицание – вот и с реконструкцией получилось так же.
К слову, уже будучи месяца два в клубе и чётко осознав, что для того, чтобы ходить на тренировки, мне нужно платье – типа как проездной в тролейбусе, я всё ещё не думала что буду его на полном серьезе носить. Это уже потом, в процессе бесконечных и поначалу совсем безрезультатных поисков ткани, когда были нервы и психи, что чёрт знает скока магазинов тканей в Воронеже, а как приспичило - и не купишь нифига, и когда на примерках в ателье меня заворачивали, как гусеницу, или ляльку, в куски материи, я начала смутно осознавать, что встряла с этими юбками, шлейфами и рукавами до пяток по самые дальше некуда.
И вот, наконец, оно готово, и, как ни крутись, а надеть придётся. Блин, но никто же не предупреждал, что для того, чтобы зашнуровать, застегнуть все пуговички, подвязки, поясочки и платочички мне потребуется 1,5 часа. Боги! Дайте мне терпения и силы справиться с чёртовыми длинными юбками! Нарядилась, посмотрела в зеркало – не понравилось! Ну тряпки, ну синие, и в чём прикол? А вся фишка, оказывается была в историчной обуви, а точнее, в этих скользящих, ужасных тапочках без каблуков (а я ведь шпилек тогда ну совсем не умела ходить). В общем, чтобы понять весь ужас и ультимативность сложившейся ситуации мне потребовалось слезть со шпилек, нырнуть в средневековые калоши и … собрать всю свою силу воли, чтобы не расплакаться. Из глубины большого зеркало на меня смотрело не моё – ну совсем не моё отражение, сомнительной красоты. Впрочем, чтобы понять «красиво – значит исторично» мне потребовалось гораздо больше времени, чем 2 первых месяца в «Цитадели». Всем остальным, однако, мой прикид, кажется, пришёлся по вкусу, особенно детишкам которые капризно надували губки: «Мама, можно я сфотографируюсь с принцессой?!». Принцесса? Даже и не знаю, мечтала ли я когда-нибудь стать настоящей принцессой – всё-таки я толком никогда не верила ни в Бога, ни в волшебников, ни в прочие чудеса, врожденная рациональность говорила, что так не бывает – ну я и не парилась. Однако, когда-то давным-давно, мне тогда было лет 5, наверное, и я очень хорошо помню сказку про Золушку – такую же, как я, совсем обыкновенную девчонку, которую волшебное платье крестной Феи превратило в невесту принца… Принц? Да бросьте вы! Все мужчины делятся на две категории: друзья и чужая собственность, в моем маленьком мире всё было до предела просто, но, чёрт, когда в твоей совершенно обыкновенной реальности вдруг появляется совершенно необыкновенный рыцарь, так похожий на принца в своих блестящих латах, неординарность этого события заставляет расчувствоваться, и не меньше, чем 2 года потребуется, чтобы убедить себя в том, что «надеть рыцарские доспехи – не значит стать благородным в душе.» Впрочем, не буду о разочарованиях – когда придумываешь себе человека, наделяешь его идеальными качествами, всегда разочаровываешься, и это только твои проблемы и вина, он не при чём, и всё-таки…
До чего ж сильно программируется детское сознание! Не по своей воле недев это волшебное голубое платье, став принцессой гоп-копья, я ведь так и не нашла личного счатья в этой сказке под названием историческая реконструкция. Всё от того, что пробили часы на башне двенадцать – и всё растаяло, как сон – и рыцарь, и мечты, и чувства. Так было предсказано в сказке, и согласившись играть по сказочным правилам, я же знала, чем всё закончится, словно бы пролистала наперед несколько страниц и прочитала концовку. Золушке после бала осталась на память туфелька, а мне весь историчный прикид: голубое сюрко, отделанное парчой, голубое шёлковое синее котарди, камиза (ночная рубашка), пулены(тапки), всякие аксессуары (колечки, пояс, чётки, кошелечки), головной убор и плащ.
Спонсор поста: Телелюкс.ру - магазин для блоггеров
Ох, что-то давненько я не писала про историческую одежду, а именно, про любезный сердцу 14 век с его невероятными глубокими шнуровками, позволяющими без всяких выточек посадить платье идеально по фигуре, про натуральные ткани, такие приятные наощупь, которые не растянутся и не полиняют никогда, про круглые вырезы, металлические пуговички и красивые яркие цвета.
Представляю вашему вниманию льняное коттарди – точную реконструкцию средневекового платья европейской горожанки.
Шнуровка по бокам – как корсет, затягивает, приталивает, делает силуэт изящным и стройным. В таком платье даже осанка преображается! Существовало несколько вариантов шнуровки – крестиком, лесенкой, полочкой. Лично мне больше всего нравятся аккуратные крестики и шнурочки контрастных цветов, сплетенные косичкой из льняных ниток.
Рукава очень узкие – на них по 19 пуговичек на каждом! Представляете, сколько нужно было терпения и времени все их застегнуть?! Пуговички маленькие желтенькие, металлические. Петельки для них – круглые, обшитые вручную. Вот и получается благодаря большому количеству мелких пуговичек рукав узкий-узкий. Кстати его зачатую украшали «манжетами» - так называемыми бомбардами из дорогой контрастной ткани (в моём случае – натуральная парча), рукав получался длиной до середины ладони, что косвенно свидетельствовало, что девушка перед вами зажиточная и модная.
Ну и наконец, синий цвет – цвет неба, чести и честности. Я люблю синий за его благородство и глубину. Впрочем, у всех цветов есть свои достоинства и недостатки. Брюнеткам, например, больше идут пламенные красные и томные бордовые. Но я же не брюнетка! Я люблю синий и голубой, а ещё розовый…но он, увы, не историчен)))
Полезное в блогах:
Невозможно в двух словах описать придворную европейскую моду 16 века. Одно можно сказать точно — народ не скупился тогда на прикиды. Одно платье могло стоить и стоило как не самое плохое поместье.
Во Франции царило постоянное соперничество между придворными фрейлинами королевы, ведь любая из них могла в мгновение ока стать королевской фавориткой, а значит, самой могущественной женщиной самой великой и просвещенной страны того времени. Но король Франциск I любил герцогиню Д’Эмпт, в девичестве Анну Дейли — девушку редкой красоты и ещё более редкой глубины ума. Франциск I, последний король-рыцарь, дарил своей возлюбленной жемчуга в несчётном количестве, которые в последствие отобрал для своей любовницы Дианы Пуатье его сын.
Про платья могущественной герцогини слагали легенды — будто сделаны они были из прекраснейшего бархата, украшены драгоценными камнями, золотом и серебром, бусинами из драгоценных камней, оборками, кружевами и сумасшедшими по сложности воротниками. И почти всё это было правдой!
А какие рукава были!!! Просто чудо! Мне кажется, модельеры того времени (а точнее, они назывались просто мастерицами швейных цехов) были просто гениями! Они придумали такие фасоны, формы, стили и украшения платьев, которые и по сей день невозможно превзойти!
А посмотрете на шляпки ,чепчики, вуали, украшения волос, сложные прически — мы в 21 веке можем только мечтать о том, чтобы хоть раз в жизни нарядиться во всё это великолепие на выпускной, или на свадьбу, например.
На фото:
1)герцогиня Анна Д’Эмпт
2)Диана Пуатье — фаворитка Генриха II
3)Маргарита Валуа (королева Марго)
4)Екатерина Медичи (королева Франции)
Новые вести в блогах:
Привет! Меня зовут Елена и я веду сайт о прикидах и модной одежде.
